Si volviera a empezar mi carrera fotográfica hoy, esto es lo que me diría a mí mismo

Cómo ha cambiado la vida en tan pocos años. Cuando empecé a fotografiar, todavía disparaba con película y enviaba «trannies» a revistas del otro lado del mundo.

Todo, y quiero decir todo, ha cambiado.

El comienzo es tan maravilloso, es como el primer arrebato de amor cuando uno estaría dispuesto a todo por ese amor. Tu energía y entusiasmo están listos para romper todos los techos de cristal y si puedes aprovechar y dirigir ese poder en la dirección correcta, ¡podrías hacer arder las ciudades!

Así que si estás empezando, en lugar de hurgar en la oscuridad, esto es lo que yo haría hoy.

Examinar los diferentes «modelos» de fotografía

Yo me fijaría en las diferentes formas en que uno puede convertirse en fotógrafo mientras estudia su oficio. Hay muchos «modelos» maravillosos e Internet ha cambiado y abierto todo en 10 años. Hay maravillosas historias de éxito como la de Alex Stoddard (bellas artes), Lara Jade (moda), Katie Quinn Davies (comida y estilismo) y This Wild Idea (Instagram) que han tomado la nueva ruta y han creado una carrera de la era moderna a través de los medios sociales respaldados por una fotografía maravillosa, creativa y fiel a su estilo. Crearon un trabajo asombroso y lo sacaron a la luz, dejando que el mundo se emocionara y eso creó un zumbido a su alrededor.

¿Por qué? Antes de lanzarse a algo, lo inteligente sería informarse sobre ello. Yo no lo hice, me tiré por un acantilado alto y casi me golpeé contra las rocas de abajo. No fue una experiencia divertida y luego tuve que remontar un río que se sentía como subir por las cataratas del Niágara en sentido contrario. Aprendí todo por ensayo y error y en el otro lado del mundo (Italia) y desperdicié dinero y años.

En algún momento perdí de vista lo que quería hacer porque lo fui resolviendo sobre la marcha. Si puedes localizar a un fotógrafo que trabaje de verdad y que haga lo que a ti te gustaría, pregúntale por la realidad.

Dar espacio a mi creatividad

Darme más tiempo para ser creativo antes de presionarme para empezar a ganar dinero con la fotografía. Sí, amigos, podéis considerarme uno de los afortunados que salió publicado nada más salir de la escuela de fotografía con 13 páginas en Marie Claire. Tenía una prisa desesperada por ganar dinero y la fotografía parecía ser la única salida disponible para mí en Italia, donde no tenía permiso para trabajar.

Si empezara ahora y pudiera ganar dinero haciendo otra cosa, dejaría que mi relación con la fotografía se desarrollara con el tiempo, el amor y la experiencia.

¿Por qué? Recuerdo la sensación de asco al tener mi primer trabajo, de las noches sin dormir y la inversión de película para «sobrepasar» para asegurarme de que tenía lo que el cliente necesitaba. Aunque hoy en día todos podemos coger una cámara y no hay que saber todos los tecnicismos que había que saber entonces, creo que mucha gente como yo tiende a lanzarse al vacío (por las razones que sean) cuando todavía están «a medio hacer».

Sí, el budín creativo y técnico todavía está blando en el centro y la fotografía, como todos los oficios, lleva tiempo para desarrollar tu estética, tus técnicas, tu voz, tu lenguaje, tu sensibilidad al color y tu creencia interior en lo que haces.

Cuando pedimos dinero por nuestra fotografía cuando todavía estamos desarrollando nuestra estética, estamos demasiado ansiosos por complacer a la persona que paga las facturas. Y directamente empezamos a comprometer nuestra visión artística antes de haber dejado florecer a ese pequeño bebé. Ni siquiera te has dado el lujo de entender cuál es tu propósito fotográfico en la vida y BOOM empiezas a perderlo de inmediato.

Por lo tanto, te sugeriría que te tomes tu tiempo, que descubras, que seas curioso, que seas como un hermoso perro y que vayas a olfatear algunos arbustos y veas lo que sale de ellos. Disparen la brisa con su fotografía, tengan un romance, mírense caprichosamente a los ojos antes de irse a vivir juntos y empezar a lavar la ropa interior de cada uno.

Instagram y las redes sociales

Cuando empecé en la fotografía, las redes sociales significaban ir a charlar con uno de tus amigos que conocía a alguien o había oído hablar de un trabajo que podía interesarte. También significaba coger el teléfono de tu revista o cliente favorito y preguntarle si podías ir a enseñarle tus fotos. Significaba ir a las fiestas a las que iba toda la gente «adecuada» si estabas en la industria de la moda. Significaba mover el trasero con tanta fuerza que empezabas a conocer el mundo.

Si estuviera empezando hoy, iría a construir la cuenta de Instagram más grande y hermosa con todos los hashtags relevantes mientras estudio mi oficio, sirviendo mesas, haciendo la transición de un trabajo o saliendo con mi novio el Sr. Fotografía. Mucho antes de estar realmente preparada para empezar.

¿Por qué? Porque todo el mundo está mirando y conectando con los demás en plataformas de medios sociales como Instagram. Mientras estaba en Sydney, un amigo que trabaja en revistas me dijo que los editores de imágenes ya no introducen una palabra clave en Google cuando necesitan una imagen, sino que la ponen directamente en Instagram.

Tener un buen perfil en las redes sociales tiene un doble efecto: es posible que te descubran y, aunque no sepas a dónde te va a llevar al principio, te da visibilidad a tu trabajo, te da la posibilidad de elegir y te da una audiencia muy necesaria, independientemente del tipo de fotógrafo que seas.

Cartera

La cartera está en el cuarto puesto. No es porque sea el menos importante, sino porque es el más importante. Sí, amigos, el desarrollo de su oficio, el amor, la reflexión y la experiencia en su cartera le llevarán a alguna parte mucho más rápido que empezar demasiado pronto con una cartera «a medias».

¿Por qué? Alguien que ha creado una cuenta de Instagram o un medio de comunicación social vibrante y luego crea un portafolio «estrella de rock» y lo lanza a su comunidad tendrá los inicios de un negocio hecho al instante, ¡sólo hay que añadir vodka y agitar!

Si lo haces al revés, tienes un portafolio o cuerpo de trabajo increíble puedes ir a ver clientes de la manera tradicional, ponerte en contacto con sitios web, etc. o lanzarlo a ‘oídos sordos’ en tu inexistente red de medios sociales. Sí, tu hermoso trabajo no será visto por nadie hasta que empieces a jugar con él.

Sitio web

Cuando estaba listo para empezar me iba a construir uno de estos hermosos y brillantes nuevos sitios web, pero no tiene que ser tan complicado. Debe ser fácil de navegar, mostrar tu hermoso portafolio, decirnos quién eres y qué te inspira y qué vendes.

Sí, no pongas un montón de fotos preciosas sin decirnos si eres un artista y dónde expones. Si haces fotografía infantil o quieres hacer viajes, dinos por favor qué vendes. Sí, querido fotógrafo, si quieres comer y trabajar como fotógrafo significa que vendes algo y ojalá ese algo sea tu trabajo. Por favor, hazlo claro y sencillo.

La gente que empieza hoy tiene tantos recursos maravillosos a su disposición, nos dirigimos a la «Era de Acuario» y en todo lo espiritual y creativo, así que me quito el sombrero ante las almas afortunadas que están flexionando su creatividad, visión y energía acuarianas.

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