Intenta ser parte de la historia de la fotografía.

Cuando Martin Akwiranoron Loft comenzó su carrera fotográfica a principios de los años 1970 y 1980, era difícil encontrar oportunidades para que los artistas indígenas exhibieran su trabajo. «Casi diría, de hecho, que las puertas de los museos y lugares que muestran este tipo de obras están básicamente cerradas para nosotros», afirmó.

Esta falta de inclusión, a su vez, da forma a las narrativas generalizadas que rodean a las comunidades indígenas.

«La fotografía juega un papel importante a la hora de retratar quiénes son los pueblos indígenas, quiénes somos nosotros», afirmó. A veces, estas obras son descripciones precisas, pero otras veces refuerzan estereotipos falsos y dañinos, dice Loft, aunque sea sin querer: «la ley de las consecuencias no deseadas», la llama.

Gran parte de lo que vio en el terreno carecía de una representación adecuada de las comunidades indígenas. Pero está feliz de decir que ha visto un cambio en el paisaje de Quebec en las últimas décadas para incluir representaciones auténticas de las culturas indígenas de la provincia y dar cabida a los propios artistas indígenas.

Ahora, parte del proyecto Retrato indígena urbano de Loft aparecerá en un recurso pedagógico sobre la historia de la fotografía de Quebec disponible para profesores y estudiantes del CEGEP.

«Es un honor y estoy muy feliz», dijo Loft. «Cuando participamos, diría que es como un reconocimiento de que también podemos participar. Tenemos voz en estos lugares y esto también es un arte especial”, afirmó.

La serie de fotografías, que data aproximadamente de 1985, consta de retratos de figuras indígenas en Montreal y sus alrededores, que representan el tejido social de las comunidades locales.

apodado Centrarse en la fotografía de Quebeco Centrarse en la fotografía de QuebecEl recurso mostrará el trabajo de unos 100 fotógrafos quebequenses desde 1839, el año popularmente asociado con el nacimiento de la fotografía, hasta principios de la década de 2000.

«El objetivo general es intentar mostrar lo mejor que podamos la diversidad de la fotografía quebequense, para que tengamos personas de todo tipo de horizontes», dijo Michel Hardy-Vallée, director de proyectos del Centre collégial de développement de matériel didactique (CCDMD ). «Estamos tratando de hacer que esta historia sea inclusiva, una historia que sea diversa y una historia que también ayude a los estudiantes a comenzar a buscar más».

Financiado por el Ministerio de Educación y Educación Superior de Quebec, el CCDMD es una organización editorial gestionada por el Collège de Maisonneuve que tiene el mandato de producir materiales pedagógicos en todas las disciplinas para toda la red CEGEP de la provincia.

Este proyecto fue propuesto por el CCDMD del Cégep de Matane para servir como recurso para programas de fotografía y artes visuales. De acuerdo con el cronograma de producción habitual de dos años del CCDMD, la fecha prevista de publicación del recurso está fijada para 2025, que también estará disponible en línea de forma gratuita en el sitio web del CCDMD. Aunque la edición original está en francés, Hardy-Vallée dijo que se hará una traducción al inglés según se solicite.

El trabajo de Loft se presentará como un estudio de caso, analizando un artista, momento, publicación o, a veces, una institución en particular.

«Lo que quiero señalar es que no sabemos lo suficiente sobre los fotógrafos nativos de Quebec. Y es importante que comiencen a ser incluidos en la historia de la fotografía de Quebec», dijo Sophie Guignard, una de los 11 autores que contribuyeron con el recurso. , cuyo trabajo analizará la fotografía de Loft.

«Espero que ayude a los estudiantes a comprender diferentes cuestiones sobre la historia de la fotografía, pero también sobre la historia de los pueblos indígenas de Montreal y la comunidad urbana de Montreal, porque la fotografía puede abrir una ventana a otras cuestiones que son muy importantes», dijo . Guignard, que actualmente está trabajando en su doctorado sobre fotógrafos indígenas en Canadá y Estados Unidos.

«Creo que la serie de Martin es muy interesante en este sentido», afirmó, añadiendo que es un ejemplo que muestra la historia de la fotografía y también la visibilidad y representación de la comunidad indígena en Montreal.

Hardy-Vallée dijo que la inclusión de artistas contemporáneos, como el trabajo de Guignard, también permite a los estudiantes obtener una perspectiva más amplia sobre los temas y hacer comparaciones y conexiones que quizás aún no se hayan descubierto.

Este artículo se publicó originalmente en forma impresa el viernes 13 de octubre en el número 32.41 de The Eastern Door.